Sol Nocturno, Blackholepit, Gorepriest y Triangular Ascension son sólo algunos de los múltiples seudónimos del reconocido DJ, compositor, productor musical y remixer  venezolano Federico Ágreda, mejor conocido como Zardonic.

Con una flagrante pasión por la música desde una corta edad, Federico comenzó a adentrarse en éste complejo universo desde los 3 años, pero no fue hasta el 2001 y bajo el nickname Gorepriest que decidió sumergirse por completo en él. Ya para el 2002 lanzó su primer disco, Beneath Eternal Oceans Of Melancholy y durante el 2003 edita War Against Humanity: The Armageddon Chronicles bajo la tutela de la disquera Melomaniac Metalmedia Records. Poco tiempo después nace oficialmente Zardonic, siendo sus primeros álbumes Subsonic Stigmata y Red Phasing.

El reconocimiento no se hizo esperar, su talento para las mezclas de hard techno y drumb & bass era imposible de pasar desapercibido, fue así como para el 2006 firma con la disquera californiana Death Brigade Records y más tarde sus remixes se incluyen en compilatorios de bandas como Avulsed. Durante éste año funda su primera netdisquera, Zardonic Recordings. En el 2008 estrena Portals, un disco de black metal bajo otro seudónimo, Blackholepit.

En el 2009 marcó la pauta y uno de los pilares más reconocidos de su carrera: Policia, un tema en conjunto a James Messinian, que lo catapultaría más ampliamente a la escena musical internacional. Durante el 2010 empieza su gira por Europa y a finales de ése año estrena su segunda netdisquera: Saturnoculto Records.

Su inagotable esfuerzo e perseverantes ganas de trabajo lo llevaron a convertirse en otro personaje: Triangular Ascension, con quien creó el disco de dark ambient Leviathan Device en el 2011. A principios del 2012 lanzó su nuevo material discográfico: Vulgar Display Of Bass, en el que colaboró con una gran cantidad de artistas como Playma, Voicians, Forbidden Society y Memtrix, por nombrar unos pocos. Fue también durante éste año cuando fungió como telonero de la banda de black metal Dimmu Borgir en Caracas, Venezuela.

Próximamente Zardonic se acerca con una gira latinoamericana, Zardonic, Latin American Tour 2012 en el que visitará Colombia, Argentina, Panamá y su país natal, Venezuela, entre otros. Puedes chequear las fechas y los lugares de los conciertos a través de su página oficial

Tuvimos la oportunidad de entrevistar al hombre detrás de la máscara bicolor y de los dread-locks hechos de cables auxiliares, donde reveló que no sólo es un gran artista de amplio conocimiento y experiencia, sino que también es una persona natural, sin pretensiones y con los pies en la tierra, ¡no te la pierdas!

WE ARE PICTA: Primeramente, ¿cómo fue el proceso que hizo que te convirtieras en el gran músico que eres actualmente? ¿Difícil, tedioso, sencillo? ¿Qué te motivó a comenzar a probar suerte en el mundo de la música?

ZARDONIC: El proceso fue algo bastante natural la verdad, desde que tenía como 3 años andaba para arriba y para abajo con un tecladito y después con grabadoras, me gustaba grabar sonidos de todo lo que me rodeaba, solo que en ese tiempo no sabía que le llamaban “samplear”. Además de eso, me enamoró toda la música rave de finales de los 80 y 90, esa onda que en España llamaban el “bakalao”, el techno de la época.

A veces componía cosas con mi hermano Miguel Agreda, quien fuera baterista de la banda venezolana Verminous, mucho antes de que se nos ocurriera tomarnos la música en serio. Prefería eso que salir a jugar metras o hacer deporte, tuve una infancia bien nerd.

Luego a los 16 años decidí comenzar a tomarme la cosa en serio, y grabé varios discos de black metal y dark ambient, géneros que siguen siendo de mi preferencia hoy en día, pero no fue sino hasta los 19 que salió la idea de Zardonic. Los primeros lanzamientos habrán ocurrido un año después, aunque seguían careciendo de un sonido profesional, pero al menos el mensaje ya estaba allá afuera: hay un guaro frito venezolano que cree que hace Drum & Bass.

A los 21 tuve mi primer evento internacional en la ciudad de México, y desde entonces la cuestión continuó. Salió el éxito “Policía” con Messinian (que hoy en día hace cosas para Deadmau5, Excision y pare de contar), y lo demás vino hasta lo que se conoce ahora. Giras internacionales, canciones nuevas, la idea de la máscara y demás. Creo que la cuestión no fue que decidí probar suerte, es que pese a que intenté hacer mil cosas distintas a esta, siempre tenía la necesidad de volver a hacer música. No concibo otra vida. Así que, en resumen, ni difícil, ni sencillo, ni tedioso. Es un modo de vida.

WAP: ¿Cómo te sientes después de tanto éxito a nivel mundial y al mismo tiempo, trabajar con tantos artistas internacionales y además abrirle a Dimmu Borgir en Caracas?

Z: Creo que todo es posible cuando logras bajar a todo el mundo de su pedestal, un pedestal que ni ellos escogen, sino que la gente los pone ahí. Cuando hablas con tus ídolos como un ser humano con igual potencial, obtienes cosas mejores. Es lo mismo.

Piensa lo mismo con cualquier “artista internacional” o con Dimmu Borgir. Te puedo decir por lo menos por Silenoz y Galder, por ejemplo, que son muy educados y nada creídos, complacidos de tocar acá. Pero tal vez no todo el mundo percibió eso, porque la gente estaba vuelta loca, pegando gritos y pidiéndoles autógrafos. Cuando les recuerdas que son lo mismo que tu, hacen lo mismo contigo, ahí comienzan las relaciones.

Lo que te quiero decir con esto es que todas las puertas están ahí. Solo hay que tocarlas. Nada es imposible, nada es impresionante si no te dejas impresionar. Todos tienen algo que ofrecerte y algo que quitarte. No creo en jerarquías ni en pintas, a pesar de que me preocupo mucho por la imagen en vivo, lo entiendo como parte de un show de entretenimiento, más nada.

WAP: ¿Cómo ha sido la reacción de la gente con tu trabajo, sobre todo en Latinoamérica y Venezuela?

Z: Siempre fue positiva, afortunadamente contamos con un público que le gusta la matraca. Y el que diga que no es porque no vive aquí. Pese a que muchos han intentado negarlo, sí hay un público que tiene fuerza en géneros pesados es el latinoamericano. No por nada aquí a la gente todavía le encanta el Hard Techno y el Drum & Bass, o el Death Metal y el Black Metal.

Yo creo que nos falta creer un poquito en nosotros mismos y estudiar un poco mejor el mercado que nos rodea. Yo estoy cansado de conocer gente que me ha dado la espalda en Venezuela, he visto mil festivales brutales de música electrónica, conciertos internacionales donde uno podría estar tocando, hechos por gente que tu y yo conocemos, en varios sitios del país.  ¿Y crees que alguna vez me han invitado a tocar o han valorado mi trabajo? Ninguno. ¿Qué hice yo? Me fui a hacer mi peo solo, y ahí voy. Si no hay público, créalo tú. Si nadie te apoya, apóyate tú. Caminante, no hay camino. Se hace camino al andar

WAP: ¿Qué te motivó a crear tus propias record labels Zardonic Recordings y Saturnoculto Records?

Z: Lo mismo que te dije en la respuesta anterior. Si nadie me apoya, yo mismo me apoyo. Hice esos labels como una plataforma para hacerme escuchar. Aunque hoy en día los tengo un poco descuidados, toma mucho tiempo llevar una disquera, aunque se trate solo de un netlabel. Hay que mantenerlo bonito, hacerle promo a las cosas, aprovechar el “momentum“. Desde hace más de un año no sacamos nada Estoy pensando en relanzar Zardonic Recordings, pero quiero que el plan de mercadeo sea mucho más brutal. Me estoy trazando metas cada vez más altas. Es la única manera de vivir de la música, tienes que hacerlo un negocio, y tienes que creer en tu producto, pero también tienes que lograr que tenga cabida en la sociedad.

WAP: ¿Cuál es tu principal inspiración al momento de realizar un remix y qué es lo primero que ves en un artista para que una canción suya merezca uno de tus drum & bass remixes?

Z: ¿”Merezca”? Hablas como si fuera un premio eso hahahahah. No sé, con tal me guste algo lo hago. En un principio hacía bootlegs (remixes no autorizados) para tocarlos en mis sets porque me gustaba una canción específica. Luego traté de contactar a las bandas para eso, algunas aceptaron, otras no. Y hoy en día me pagan para hacer remixes. Por mi lo seguía haciendo todo gratis, pero hay que comer. Y mi única fuente de ingreso hoy en día es la música. Así que cualquiera que lea esto, y quiera un remix, que me escriba y lo hablamos. No veo límites.

WAP: ¿De dónde vienen cada uno de tus seudónimos?

Z: Muchos seudónimos son ideas random que se me vinieron a la cabeza, pero por hablarte de Zardonic propiamente, Zardonic viene de sardónico, que es sinónimo de sarcástico. Es un adjetivo que se usa con la risa, una risa sardónica es una risa que no proviene de alegría interior, sino de maldad, de locura. Como la risa del guasón. La primera vez que vi la palabra fue en un disco de una banda de black metal alemana llamada Bethlehem. El disco se llamaba “Sardonischer Untergamg Im Zeichen Irreligiöser Darbietung”. Desde entonces se me pegó el sardonic en el colegio. Y me lo traje hasta que decidí que fuese mi nombre artístico.

WAP: Para finalizar, ya disfrutamos de Vulgar Display Of Bass durante el comienzo de éste año, pero ¿qué más nos espera de Zardonic durante el resto del 2012, algún proyecto en el que estés trabajando actualmente del que pudieras darnos un adelanto?

Z: Hay varias cosas cocinándose, por ahora estoy tocando y haciendo remixes que tenía pendiente hacer. Hay una gira latinoamericana en Julio, Agosto y Septiembre. En Octubre vamos para Japón, en Diciembre volvemos a Europa y luego vendrá un disco de remixes del Vulgar Display Of Bass, decidimos llamarlo “Far Beyond Bass“, para mantener las referencia a Pantera. Creo también que vamos a relanzar el single “Policía” con algunos remixes nuevos, pero como vaya viniendo vamos viendo.

Por ahora si están pendientes de asistir a algún evento, pueden ver la lista de fechas aquí. Y en el Facebook oficial que es éste siempre estamos publicando la información detallada de cada evento según se acerquen las fechas para que sepan exactamente en qué point va la cosa.

Y bueno, muchas gracias por tu espacio en esta página, bro. ¡Ha sido un placer y nos vemos más pronto que tarde!

Fotografías de:  Napoleón Sánchez

Texto: @MrWarhol_